IN FOCUS
Tania Álvarez Zaldívar es una diseñadora gráfica y tipógrafa de la Ciudad de México conocida por su enfoque multidisciplinario, el cual combina diversos campos del diseño y las artes. Con una sólida trayectoria que abarca artes electrónicas, diseño industrial y artes aplicadas, su trabajo se define por una exploración continua sobre cómo diferentes medios pueden converger para crear soluciones visuales innovadoras.
Tania fundó su práctica independiente, desarrollando una amplia variedad de proyectos de comunicación visual en ámbitos como el arte, la arquitectura, la cultura, el diseño y la hospitalidad. Su enfoque se distingue por la creación de sistemas visuales coherentes que buscan suscitar la reflexión sobre los contextos contemporáneos.
Tania se enfoca en crear herramientas que, a su vez, generan obras de arte. Su enfoque gira en torno al desarrollo de algoritmos y procesos, explorando dinámicas como el uso de sensores de audio o la programación. Un ejemplo de esto es CLIFFS, una serie que Tania desarrolló durante un taller donde creó un algoritmo en Processing. Utilizando sensores de audio, el algoritmo respondía a las frecuencias más altas y más bajas del sonido, generando vastos paisajes. Luego, Tania hacía zoom en una porción del paisaje y ampliaba las secciones que despertaban su interés. El audio que utilizó para este proyecto fue un remix de piezas de ópera combinadas.
En colaboración con PECA Studio, la capacidad de Tania Álvarez Zaldívar para fusionar lo técnico con lo artístico se plasma en la serie de azulejos PÁRAMO, en la que concibió las piezas a través de un diseño paramétrico que juega con variaciones matemáticas, dando como resultado obras únicas. Fabricada y presentada en su primera iteración material en 2023 con barro negro y rojo de Oaxaca, la ejecución de este diseño corrió a cargo de Amando Pedro, maestro artesano del barro negro de Oaxaca, quien, desde San Bartolo Coyotepec, dio vida a la visión de Tania. El proceso, que involucra tanto la tierra como el fuego, deja una impronta irrepetible en cada pieza: obras insustituibles donde las matemáticas y la artesanía tradicional se encuentran en perfecta armonía.
Tras colaborar en un proyecto de branding para una empresa especializada en hojalatería y pintura automotriz, Tania encontró la inspiración para crear su serie artística titulada Cromos. Esta obra parte de un concepto gráfico centrado en las muestras de pintura: pequeñas placas de metal utilizadas en los catálogos de color automotrices.
Tania recurrió a una paleta de color nostálgica, enfocándose en tonalidades de azul que evocan los años 70 y 80. A partir de esta base, diseñó formas geométricas que evolucionaron hacia volúmenes tridimensionales, exhibiendo siluetas que reflejan su característico estilo orgánico. Estas figuras, aunque abstractas, entablan un diálogo con la estética industrial de la hojalatería, transformando un elemento rígido en una experiencia visual fluida y expresiva.
En Cromos, la textura desempeña un papel fundamental. Tania experimenta con las superficies de estos volúmenes, introduciendo un movimiento que captura la esencia de la pintura automotriz al tiempo que la reinterpreta a través de su mirada artística.
A lo largo de su carrera, Tania se ha adentrado en una amplia variedad de campos creativos, añadiendo cada uno nuevas capas a su cambiante lenguaje visual. Su trabajo abarca desde la dirección de arte y el diseño editorial hasta la creación de exposiciones atractivas y el diseño de sistemas de señalética que guían a las personas de manera fluida por los espacios. Le apasiona profundamente el branding y la identidad visual, creando imágenes que resuenan, y aporta una mirada meticulosa a la tipografía avanzada, la maquetación y la fotografía de producto.
